Si y’a UN album fuckin’ attendu au Québec en 2026, c’est ben celui-ci. Deux extraterrestes, établis au Saguenay, ayant une identité auditive (et visuelle) qui leur est crissement propre, qui ont su monter leur base un fan à la fois au Québec et ailleurs, ça arrive pas souvent. C’est ça, Angine de Poitrine. Oubliez KEXP, oubliez Tout le monde en parle, le Québec trippait déjà sur le duo bien avant la tempête, et le duo s’est déjà monté une base de fans finis qui leur assurent de ne pas être un feu de paille quoi qu’il arrive.
On vous parlera pas de « Vol. I », des shows qui ont précédé ou suivi cet album, si vous nous suivez déjà, vous savez qu’on est là depuis le début, alors on va se concentrer sur l’excellent « Vol. II » et les magnifiques tounes qui le composent.
Ça commence en force avec les simples. Tout d’abord, Fabienk, la toune qui commence un peu freak avant de tomber dans le beat irrésistible et démentiel. C’est vraiment dans cette pièce que réside pas mal toute la magie du duo. Klek et Khn nous balancent un beat irrésistible, des boucles qui nous enlacent, tout ça dans une toune en deux mouvements qui va plaire autant aux vieux fans de prog qu’aux enfants qui n’entendent que de la fuckin’ bonne musique avec des personnages beaucoup trop cool.
La folie se poursuit avec les irrésistibles Mata Zyklek et Sarniezz, deux tounes que vous avez déjà entendues et qui vous donnent le goût de jouer à Excitebike en mangeant une petite boîte de « Millionaire » bien tassée (sauf peut-être les véganes qui voudront prendre leurs sardines sous la forme de bonbons sûrs, ce qu’on approuve allègrement). Faut souligner le travail complètement fou de Klek de Poitrine au drum, qui marque le rythme comme si la galaxie en dépendait. Pendant ce temps, Khn vole le show avec son jeu de basse un peu n’importe quoi sur Sarniezz, le genre de toune rock and roll que ben des bands auraient aimé composer sans jamais avoir osé le faire. On sait pas si c’est le fait que nos protagonistes viennent d’une planète lointaine ou le fait qu’ils se sont établis au Saguenay (une autre planète lointaine, surtout si t’es proche du CEM).
Utzp, ça commence un peu comme si Socalled s’était mis à faire du microtonal. Essayez d’imaginer ça. Du KLEZMER MICROTONAL. Vous êtes pas capables, hein? C’est normal, faut l’entendre. C’est complètement fou, complètement déjanté, une mélodie irrésistible, une ligne percussive à la fois subtile et entraînante, sérieux, j’ai presque envie de dire la même chose que la première fois que j’ai rencontré le duo : KOSSÉÇA? Et pourtant, ça marche. C’est SEPT minutes de pure folie, en deux parties (évidemment), avec une deuxième moitié tellement propice au pogo-contact qui nous est si cher chez ecoutedonc, avec le solo de guitare le plus endiablé de Khn jusqu’à maintenant (je dis ça live en écoutant l’album sans savoir ce que le reste nous propose), je me dis que la semaine prochaine, s’il reste un Pantoum après trois représentations d’Angine, c’est parce qu’on n’a pas été un assez bon public.
Même chose pour Yor Zarad, qui suit. Y’a encore deux parties, la première mettant la table à la deuxième, qui est tout simplement irrésistible. Ici, on sent surtout la connexion entre les deux frères de Poitrine, qui communiquent clairement chaque note et chaque beat entre eux, pour ne faire qu’un. C’est rien que vous avez déjà entendu, tout ça pour se terminer dans la minute la plus endiablée que vous avez jamais entendue.
Tout ça se termine avec Angor, qui n’a rien à voir avec la vieille ville du Cambodge Angkor, ou avec le groupe de metal espagnol Ankor, ni avec la série Andor de Star War. Angor, c’est juste un autre nom pour « angine de poitrine » (bon, vlà au moins un mystère dévoilé), et c’est exactement ce que vous pouvez vous imaginer : un rythme infernal, une « mélodie » arythmique sans bon sens, l’enfer sur Terre, mais on aime ça.
Pour les personnes qui, comme nous, suivent Angine de Poitrine depuis le début, « Vol. II » se veut la suite logique de tout ce qu’on entend depuis au moins deux ans. Klek et Khn font juste étendre leur univers musical une galaxie à la fois, et quand on écoute attentivement, tout tombe sous le sens. C’est punk, c’est rock, c’est progressif, c’est surtout crissement mélodieux et irrésistible. Que tout ça vienne de juste deux personnes en symbiose, ça relève de l’exploit, mais ça ne nous étonne pas tant que ça, on savait ce que les Frères sont capables de nous donner.
Pour les personnes qui viennent d’embarquer dans le train et qui ont surtout trippé sur le côté visuel du duo, vous allez avoir du fun. L’univers déjanté pyramidal à pois fitte parfaitement avec le dada microtolal que le duo nous sert ici, vous allez avoir beaucoup de plaisir. Faut juste pas oublier que ces deux extraterrestres n’ont qu’un seul objectif : nous donner un maximum de jouissance, question d’envahir notre planète plus facilement et surtout pacifiquement.
À faire écouter à tout le monde. Votre vieille mère. Votre oncle qui ne jure que par Zappa. Vos enfants qui n’ont jamais connu l’époque déjantée des Cent tours de Centour ou de Bobino vont avoir tellement de fun en voyant et en entendant la paire qu’ils vont devenir leurs plus grands fans.
J’ai hâte de voir le duo au Pantoum. Entre adultes (les 9 et 11 avril au Pantoum, mais c’est sold out) et avec une horde d’enfants qui vont tripper leurs vies comme jamais (concert pour toutes les oreilles le 12 avril, toujours au Pantoum, mais c’est aussi sold out). Parlant de sold out, c’est pas mal le cas partout, mais y’a le Festival international de jazz de Montréal qui accueille le duo dans le cadre d’un giga show gratuit… et déjanté.
Allez donc écouter ça.
